新闻发布会现场

　　4月27日，“高孝午·何采柔”双个展在上海当代艺术馆如期举行。上海当代艺术馆副馆长周志聪、展览策展人黄滢洁、王慰慰，著名策展人、艺评家陆蓉之女士，还有本次展览的两位艺术家应邀出席。

　　陆蓉之对于“高孝午•何采柔”双个展提出两个特别现象。首先，她表示青年艺术家高孝午是她见过的国内雕塑家中最常被抄袭与被模仿的“受害人”，以至于散布全国各地都是被仿制的劣质拷贝品。鉴于作品不断被抄袭，本次展览中高孝午不得不一改昔日路线，展出更新形式的雕塑作品。

　　特别现象之二就是跨界的成功范例何采柔，何采柔除了艺术创作，还同时跨足戏剧创作，她以导演的身份叙述绘画表述的本质。何采柔的艺术世界充满奇迹，一年之内，她多次在国外举办展览并得到国际认可，同时在剧场和绘画中完成梦想。何采柔的成功是对有艺术天分以及自身努力的肯定，通过本次展览可以感受她塑造的剧场情景。

　　王慰慰作为馆内策展人，在空间调配上与艺术家沟通，使作品与空间相得益彰，并表示很高兴看到高孝午具有风格突破的新作品，以及何采柔，以导演身份用绘画和装置塑造出的舞台。

高孝午的《直立行走》

　　发布会中，高孝午强调本次展览作品是以平民视角，关注中国社会现象和民生问题，以独特的视觉语言与大家探讨社会现状，使作品融入更深刻的思考，希望带给大家共鸣，

　　此次展览作品在内涵上趋于人性关怀，例如展出高孝午作品中的 ”直立行走纪念碑”是用站立的人猿雕塑提醒大众, 曾经直立行走是区分人类与猿类的标准，然而当科技发达之后，人越来越依赖工具，反而视行走为一种负担。在社会“发达”面前，人越来越失去自我，跟自然渐行渐远。高孝午以此现象为灵感来源创作此纪念碑,他表达“艺术应该具有一个提醒的功能，应相当于警示牌”的观点。作为艺术家应该通过艺术创作来传达一种正能量。

　　关于自身艺术作品被盗版问题，高孝午表示以一己之力无力追诉，要向社会求救。并以自身经历来说明现代盗版的严重程度。陆蓉之则建议高孝午将原作登记版权，以避免诞生更多盗版。

何采柔的《急流》

　　作为跨界艺术家的何采柔，则讲起她与上海当代美术馆的前缘，认为其特殊的地理位置，拉近了艺术品与公众的距离，曾有期待在此地展览。作为跨界艺术家，何采柔表示在戏剧与平面作品相互影响下，她的早期作品着重探讨戏剧的叙事性在平面构成中的呈现，主要题材是室内空间，家庭空间等；后期作品创作则进行人的身体结构的戏剧呈现，表现为身体的某一部分或某个身体动作，主要渲染一种剧场式的氛围，画布留住的仅是舞台上正在进行演出的那一瞬间，存在一种未完待续的期待，试图让每个参观者完成自己的故事，诠释自己的空间。

　　最后，陆蓉之对艺术品侵权问题提出观点，她指出艺术盗版不仅存在雕塑还有平面绘画中。在中国大陆进入市场化，群众对艺术品的购买力不断增加，所以艺术家要采取可行方式来增多市场正版数量，保障真品数量的占有率。以达利350件雕塑的灵感为例，建议高孝午增多雕塑数量；而何采柔的平面绘画则可采取版画的方式，来应对盗版的泛滥。

　　据悉，本次展览将持续至6月7日。