明人汤显祖在给吕姜山的信里写道“凡文以意、趣、神、色为主”。这成为他关于戏曲创作的重要主张。用这四个字来比方韩璐先生的水墨花鸟画，真是再恰当不过了。

王履在《华山图序》中提出“画虽状形，主乎意”。什么是意？韩璐先生的画总体上可以看作是中国古典诗歌的图解，那是诗意。看他笔下的荷花水鸟，眼前很自然地会浮现出“殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉”这样的诗句来。韩先生在古典诗词上应该是下了工夫的。正因为如此，他笔下的自然也就成了诗化的自然.那朵莲花，盛开在大唐，从李太白的诗卷里飘来芬芳。那只鹡鸰鸟，曾栖息在徽宗皇帝的御园里，无声地飞落在洁白的宣纸上......有了诗意，当然就有了古意，也有了禅意，反过来，画意也更加浓郁了。

再说说“趣”，中国画有追求“趣”的传统。画史记载，唐人张璪曾当众表演泼墨山水，“箕坐鼓气，神机始发。”“其骇人也”可见场面是非常有趣的，作品也一定相当有天趣。指头画，也是中国画求趣的结果。韩璐先生笔下的水墨花卉生趣盎然，巧夺造化之工，在造型的真实性方面决不逊于工笔作品。而卡通化的禽鸟造型，巨目长喙，十分独特，更是妙趣横生。

传统画论里的“神”含义是很丰富的，可以是风神、神采，也可以是神气、神韵，甚至可以理解为神奇、神妙。总言之，笔下通神，变幻莫测，不可捉摸，一说也；元气淋漓，神完气足，神采奕奕，又一说也。在韩璐先生一管妙笔之下，鸟有精神，花有情怀，石有肝胆，能当得这个“神”字。

水墨无色•水墨五色！五音五行五谷五金五脏五官－中国人是善于概括的民族。五色已经是天下色彩的概括，水墨更加是概括之概括，我总觉得韩璐先生的水墨花鸟似乎浸透了西湖碧绿的雨丝，是鲜活的，是绚丽的，叶是青衫，花是红颜，素到极至，绚烂到极至！老子所言，“大音稀声”是也。庄子所言“玄水之上”是也，小晏“此情深处，红笺为无色”是也，红楼一梦“白茫茫大地”是也！