杨夫林

　　几天前, 刚刚撰写了一篇有关何加林的小文, 说过何加林在绘事上真够幸运, 其实, 比起林海钟, 林的艺路则更风顺, 他可算得上是一位真正的幸运儿。

　　林海钟生于1968年, 至今才过而立之年, 一介书生, 长得文静舒气, 然而, 他已经是一位得到美术界公认的当代中国杰出青年画家。从90年代初开始, 林海钟挤身于南北名家行列, 经常与陈平、王镛、田黎明、赵卫、卢禹舜、龙瑞、朱新建、陈向迅、常进、刘进安等人一起参加全国各种重要而有影响的水墨画展览, 一些大型国际艺博会、双年展上也不会遗漏他的作品, 且往往以参展画家中年龄最轻、画风吸引人而被引起人们关注。1997年以后, 林海钟任中国美院中国画系山水教研室主任, 并陆续有《山水技法》、《中国历代名家技法集萃·石法》等专著问世。我曾当面问过林海钟, 是什么原因使他能在如此年龄取得这般成就? 林海钟只冲我淡淡一笑, 答曰:“是我的运气好, 大学本科毕业后沒走弯路, 直接升研究生了。”委婉谦逊之词更使人加深对他几分印象。诚然, 林海钟能赢得社会承认, 主要是凭着他的功夫和实力。

　　林海钟的山水有别于其他画家的作品, 贵在立意深, 境界高, 风格独特, 面貌别具。在他的作品里, 几乎见不到描绘气势磅礴的名川大山, 雄峻的崇山叠嶂, 险奇的瀑布飞泉。他的画大多取材于江南的秋冬景色, 画中多是荒凉的山野, 一孔石桥, 两三歪斜的枯树, 金风萧瑟, 烟雨空濛, 俨然有丝丝寒意逼人之感。在如今现代都市一片嘈杂和喧华中, 林海钟的作品似在隐隐告诉人们, 不为纷扰世界所动, 远离尘嚣, 多留一份纯净、平和的心境。

　　在笔法上, 林海钟的画, 很有北宋山水画家风神, 更有元代倪瓒、清早期龚贤的痕迹, 但又有别于前人的拘泥呆滞。他惯淡墨虚构, 下笔率真、单纯, 尽量使画面做到疏简淡逸、静宓肃穆, 却又不失生命活力。在构图上, 较

　　坦诚地说, 在市场意识支配下, 林海钟也画过一些不尽人意、制作粗糙的作品, 有的几近“半成品”, 这类画作社会上多有流传, 与林海钟整个创作世界显得很不和谐。原因显然出于林海钟对求画者按价付画, 有意而为之。这不禁使我想到刘石开, 他对自己作品把关极严, 一个标准, 一种润笔, 绝不使作品降格求钱, 按石开说法, “要尽量地把好的作品留在这块古老土地上、留给子孙后代”。这方面, 我倒觉得林海钟不妨看看刘石开样。
    

  
 二○○一年八月二十七日