二.赵无极与“境外华人画家群落”
   

    老油画家中的一部分，长期活跃于大陆以外。第一代境外油画家，包括长期活动于欧美的潘玉良、常玉、朱沅芷等，长期活动于台湾的陈澄波、廖继春、杨三郎等。第二代境外油画家，包括长期活动于欧美的赵春翔、朱德群、赵无极等。第二代油画家生于1910年代前后，大多求学于国内新兴美术学校，在民国后期登上画坛。毕业于“杭州艺专”的第二代油画家在海外影响最大，他们秉承林风眠的中西融合思想，作品吸收中国传统绘画的写意因素。目前，在“中国油画家总成交额排名”中，定居法国的第一代画家常玉列第7位，定居法国的第二代画家赵无极、朱德群分列第1、第6位。三者可谓“海外华人画家三宝”。

　　赵无极不仅以13.18亿元的总成交额居所有油画家之冠，而且高价作品最多，目前超过千万元的达31件。

　　赵无极在西方发现了中国，创造出享誉世界的抽象绘画。他1935年考入“杭州艺专”，既不愿接受传统中国画观念，也反感来自巴黎美院的“精确再现画法”。他毕业留校后的首次画展，便体现出西方现代派画家马蒂斯、毕加索的影响。1948年，他赴巴黎，与众多抽象派艺术家结交。从1951年起，他受“蓝骑士派”画家保尔·克利影响，完全脱离了具象。1957年，他在美国接触到更自发的“纽约派”绘画后，表述和宣泄变得更加直接。为了不含暗示性，他将作品题目改为《绘画》或《构图》。两年后，他为了让观众直接体验作品意境，索性直接以创作日期命名。整个1960年代，他的作品笔触激烈、极富运动感。1970年代，他的画幅加大、技巧酣畅、色彩鲜亮、中国画的环式构图增多，画面既扑朔迷离、又静谧祥和，如入天人合一之境。

　　赵无极的高价作品集中在1950-1960年代，其中超过千万的有：1952年作《处处闻啼鸟》、《Bateaux au claire de la lune》，1954年作《庆典村庄》，1956-1957年作《HOMMAGE A TOU-FOU》、《大地无形》、《Nous Deux (We two)》，1958年作《构图第八号》，1959年作《14.3.59》、《4.4.1959》、《19.11.59》、《14.12.59》，1961年作《7.4.61》，1962年作《26.4.62》、《25.5.62》，1963年作《19.7.63》、《15.10.63》，1964年作《17.4.64》、《17.4.64》，1965年作《02.01.65》、《1965.10.25》，1967年作《22.2.1967》，1968年作《1.4.68》，1969年作《5.12.1969》、《25.09.69》等20余件。

　　赵无极因为响应西方现代艺术，赢得了西方的认可。

　　1949年，赵无极举办赴巴黎的首展，“国立现代艺术博物馆”馆长贝尔纳·多里瓦尔作序称赞他：“富有中国的内涵、兼具现代和法国的特色，成功地揉合了两种风格”。他1964年加入法国籍，作为“将中西方艺术结合得最完美的人”融入了巴黎。1976年，“国立现代艺术博物馆”设专厅陈列他的作品;1981年，法国外交部为他举办个展，先后到日本、香港、新加坡等地巡回;1993年，密特朗总统亲自授予他第三级荣誉勋章;2002年，他当选“法兰西艺术院”终身院士。在法国，他是与长城、孔子齐名的中国文化符号;巴黎的荣古瓦街，因为拥有他的宅邸和画室而著称。

　　从1980年代，赵无极的影响传至国内。

　　1983年，赵无极应文化部之邀，在中国美术馆和浙江美院(原杭州艺专)举办个展。1985年，他应邀到浙江美院讲学。1997年，他随同法国总统希拉克访华。1998年，朱