夏侯文作品的主要特点是:线条简练、优雅大气、整体造型巧妙,强调局部图案装饰效果。他的作品创意有写实,也有变形,其含义耐人寻味;其作品造型规整、严谨、秀巧,令人百看不厌。他的主要代表作品有:《梅子青双鱼洗》《红色的诱惑》《哥窑龙纹盘》《竹节杯》《青瓷釉下彩》《青瓷玲珑》等。他的多件作品被中国历史博物馆、中国工艺美术馆、中国陶瓷馆等国家级博物馆以及国务院中南海紫光阁所收藏。
说夏侯文创新青釉瓷,那是有根有据的事情。他在大学学的是美术设计,对于图案装饰可以说是得心应手的强项。他到龙泉瓷厂干的也是产品设计工作。在43年的设计生涯中,他创作设计的作品有5000余件(套),他的设计是既发扬龙泉青瓷的传统,又不被龙泉青瓷的传统所束缚,使龙泉青瓷在继承了前人古朴凝重风格的基础上,向隽永精巧的现代艺术延伸。“青出于蓝而胜于蓝,冰生于水而寒于水”,夏侯文在传统的基础上不断发展创新,拓展出了龙泉青瓷的一片新天地。
一是注重作品的图案设计。夏侯文创作设计的竹节系列作品(竹节杯、竹节碗、竹节文房用品)图案端庄秀丽,既具有浓厚的民族风格,又不失明快的现代气息,深受国内外各方人士的青睐。竹节系列作品问世后,远销法国、新西兰、意大利、日本、澳大利亚、科威特等30国家和地区,长期出口达37年,至今畅销不衰。新西兰著名作家路易-艾黎在他的《瓷国游历记》一书中写道:“我有两件最喜爱的青瓷,一件是竹节笔筒,带有釉下雅致的雕刻竹子图案;另一件是气魄刚健、带盖的竹节茶杯。每当看到这个笔筒和用上这个茶杯喝茶时,就感到赏心悦目,十分可爱。”
又如他“色胎绘画”的新装饰手法用在艺术瓷花瓶和挂盘系列作品上,给龙泉青瓷带来了新的气息,起到了“画龙点睛”和“锦上添花”的效果。
二是注重釉彩的最佳发挥。他的“青瓷釉下彩”、“青瓷玲珑”、“青瓷薄胎”新工艺是在借鉴和吸收了其他釉种的特点、经过了上千次的试验和摸索后,研制出的一种新的青瓷工艺技术,用新工艺制作出的青瓷新品为龙泉青瓷又增添了一到靓丽的色彩。
三是突破常规,挑战未来。夏侯文对发展和创新龙泉青瓷呕心沥血、执着追求,他大胆打破哥、弟窑不能结合的陈规,创制出哥窑、弟窑相互结合的混合新瓷种《哥窑龙纹盘》。该作品融会了哥弟窑相结合以及哥窑肌理绘画艺术,中国历史博物馆专家评价认为“哥窑肌理绘画艺术是创新,是哥窑史上的新纪元。”《哥窑龙纹盘》获2000年在杭州举办的首届中国工艺美术大师暨工艺美术精品博览会金奖。
——摘自国家级刊物《艺术品投资》