2011年，中国雕塑仍然保持着上升的势头，出现了一些新的，值得注意的动向。总体而言，这一年雕塑呈现出如下特点：青年雕塑家崭露头角，成为当代雕塑创作重要的力量;雕塑艺术的边界持续扩大，越来越多的非雕塑专业的艺术家参与雕塑创作，并取得了突出的成绩;综合性的大型雕塑展览成为年度雕塑的重要事件，并对整个雕塑创作产生着影响;雕塑的理论研究和学术活动持续推进，越来越得到雕塑界的重视;以城市公共空间为背景的大型户外雕塑活动越来越多，这对雕塑艺术向公众的普及和推广将起到重要作用。

　　一、推介新人，扶持青年雕塑家，成为年度雕塑的热点

　　近年来，青年雕塑家崭露头角，在雕塑创作上异军突起，成为一支重要的生力军。当然，这与雕塑的学术团体、高等院校不遗余力地扶持、推出青年雕塑家密切相关。

　　“中国雕塑学会沙龙：中国雕塑学会青年推介计划”就是近年来特别值得注意的举措。坐落在北京798艺术区中国雕塑学会沙龙作为中国雕塑学会的下设的艺术展示空间，特意为青年雕塑家的创造搭建了展示的平台。从2010年9月开始，该沙龙已连续推出了五个展览， 《构》、《质》、《身》、《灵》、《戏》，作为“中国雕塑学会青年推介计划”的第一期。此项目策展人为唐尧、吴洪亮，项目总监为潘松，他们计划用三年时间为50位年轻的艺术家提供支持，通过多种形式、不同形态的传播方式，对“雕塑”做出青年雕塑家的回应。

　　2011年，中国雕塑学会青年推介计划开始面向全国进行巡回展出，目前已展出地点包括北京今日美术展、江苏常熟美术馆、南通美术馆、上海雕塑艺术中心、福建美术馆、广东美术馆、武汉美术馆、重庆美术馆等，该计划还将继续在成都、西安、郑州、天津等地展出。推介计划启动一年多来，已有30多件作品被全国多家美术馆和艺术机构收藏。

　　一年一度的高校毕业作品展，一直被学术界所重视，雕塑也不例外，它生动地反映了当代青年学子的所思所想。目前国内有三个与之相关的展览，它们均以质量高，内容丰富，具有青春活力和创造性得到关注，而高校毕业作品展由过去院内观摩变成面向社会公众的展览，当属高校毕业创作的一次革新。

　　由中央美院、中国雕塑学会、中国美协雕塑艺委会共同主办的“曾竹韶雕塑奖学金”毕业生优秀作品展自2011年开始，永久落户山西大同，故本年度的展览也成为了山西国际雕塑双年展的一个组成部分。本届展览的作品来自国内17个院校，从获奖作品来看，这些作品除了不断丰富和拓展雕塑的领域，还特别表现出青年雕塑家对于当今高科技、新材料、新媒介的热衷和运用，例如动雕塑、动画雕塑获得了本届大奖，这表明年轻的新一代他们未来的创作领域必将更加广阔。

　　“全国高校毕业生优秀雕塑作品展”是一个更老的青年毕业生的雕塑品牌，2011年，这个展览在北京国粹苑拉开帷幕。比较而言，这个展览的参展人数更多，涉及的面也更广。160余位来自国内30多个院校的毕业生参展。参展作品包括雕塑、艺术设计、公共艺术三大类。这个展览让人感觉有新意的是，它利用了互联网技术，通过网络和国外的雕塑毕业生进行了互动，有260余件国外作品参加“网展”，参加的国外院校包括：英国利兹大学、英国拉夫伯勒艺术大学、美国芝加哥艺术学院、美国北卡罗来纳大学、澳大利亚新南威尔士大学和土耳其密码西南美术大学。

　　青春的视觉见证”——第二届全国大学生公共视觉优秀作品展于2011年10月14日在苏州河畔上海长风视觉艺术馆开幕。策展人罗小平、谢林，学术主持孙振华从全国近百所美术院校的逾千件方案中遴选出来40件大学生(研究生)优秀作品在上海长风公园亮相。这个展览的特点在于，它着眼于“视觉”，所以选择的对象不仅仅是雕塑系的学生，而是美术院校中一切与视觉相关的专业学生的作品;其二，作品强调“公共”，即能够放置在公共空间，与市民广泛对话。

　　“由技入道 青蓝相承——中国艺术研究院中国雕塑院青年雕塑家联展”则是中国雕塑院青年雕塑创作中心的青年雕塑家的一次集体展示。中国雕塑院青年雕塑家联展，是“2011年中国艺术研究院艺术家系列展”的第三个展览。 参加本次展览的中国雕塑院青年雕塑家创作中心的年轻艺术家们有着开阔的艺术视野、丰富的创作思路。鲍海宁、王伟、邓柯、李遂坚持以写实手法表达雕塑的永恒;张伟、郅敏、张崴、张松涛则回归到中国古典艺术精神之中;李